EBRR #1×01 X-MEN First Class

Photobucket

Con X-MEN First Class inauguramos la primera temporada de ElBidimensional Requested Reviews, proyecto que se encargará durante 40 semanas de analizar otras tantas películas en forma de videocrítica. Esta primera película, sugerida por @LuciaHervas , está dirigida por Matthew Vaughn (Kick Ass) y cuenta en su reparto con actores como Michel Fassbender, Kevin Bacon, James McAvoy o Janaury Jones. Cuenta el origen del grupo mutante de Marvel y revitaliza la saga.

 

 

Puntuación EB: 8/10

Puntuación IMDB: 7,9

Puntuación FilmAffinity 6,9

ElBidimensional Requested Reviews – Temporada 1

Tras un largo proceso, ElBidimensional anuncia su próximo proyecto. A lo largo de 40 semanas se publicarán 40 videocríticas correspondientes a otras tantas 40 películas sugeridas por lectores de la página y usuarios de twitter y Facebook.  Las películas a analizar serán las siguientes, el orden de emisión no se ha establecido por el momento. Desde aquí espero que esta iniciativa os guste.

Lista de películas;

Sigue leyendo ElBidimensional Requested Reviews – Temporada 1

Videocrítica The King Of Fighters The Movie

Photobucket
En el mundo del cine rara es la película basada en un videojuego que es medianamente aceptable. En el caso de The King Of Fighters no solo no es aceptable, es basura al nivel de Dragon Ball o Capitán Trueno. Una película lamentable y olvidable de la que he realizado esta videocrítica para dejarle claro a todo el mundo que pueda que se aleje de ella como si fueran rábanos de Fukushima.

Esta es la primera de varias piezas sobre cine y videojuegos realizadas en colaboración con akibahole.com

Capitán Trueno, la truñez llevada al extremo

Photobucket

He vivido mucho tiempo convencido de que no existía peor adaptación posible que la de Dragon Ball. He visto mucha mierda, y cuando digo mucha mierda no digo películas malas sino cosas que atentan contra la salud mental del público, pero pese a todo ninguna me había hecho dudar si podía haber algo tan pérfido como la violación de la obra de Toriyama. Al final, después de mucho buscar encontré algo que se le acercaba, pero que quizá, porque desconozco la obra en profundidad, no llega a superarla, pero sí a disputarle el puesto, y esa bazofia no es ni más, ni menos, que una película española. Sí amigos, no todo iban a ser cosas molonas como Mientras Duermes, Buried o Blackthorn, en España se siguen haciendo zurullos como puños, como el que nos ocupa, Capitán Trueno y el Santo Grial. Quiero dejar claro que no he leído nada de este clásico del cómic español, así que juzgaré a la cinta únicamente como productor cinematográfico y no como una adaptación a la gran pantalla, por lo que quizá alguno piense que me falta ser más duro y hacer más sangre de semejante montón de excremento.

Sigue leyendo Capitán Trueno, la truñez llevada al extremo

Intocable, una comedia de la que hay mucho que aprender

Photobucket

Imaginad que una película es un plato de cocina, para el que tienes unos ingredientes, y con ellos te tienes que apañar. No es ningún secreto que según a quien le des una patata y un huevo te hará una tortilla, un huevo frito con patatas, un puré con un huevo duro o una mierda pinchada en un palo tipo cocina deconstruida de Ferrán Adriá. Ahora pensad que los ingredientes de vuestra película son un inmigrante y un parapléjico rico, no hace falta ser muy listo para saber que en según que países, cocinaría un dramón lacrimógeno cargado de denuncia social facilona de esta que te hace ganar premios y que tanto gusta a los que dan premios de cine, o bien un dramón efectista en busca del Oscar perdido. Pues bien, Intocable no es nada de eso, al contrario, es una de las mejores comedias que se han estrenado en los últimos años y el último ejemplo de que el mundo del cine en general tiene mucho que aprender de la industria francesa, capaz de arriesgarse con todos los palos y ser solvente en la mayoría. Porque con un tema tan delicado como es la relación entre un inmigrante parado que empieza a trabajar de asistente minusválido hay que ser muy hábil, y muy crack, para conseguir una comedia que transmita buenas sensaciones sin caer en la sensiblería, la cursilería o el panfleto facilón. Desde aquí solo puedo aplaudir a Olivier Nakache y Eric Toledano por haber creado a partir de una historia real una comedia amable a la vez que gamberra pero con buen gusto con un tema tan sensible, bravo.

Sigue leyendo Intocable, una comedia de la que hay mucho que aprender

John Carter, entretenida pero anacrónica

El cine de aventuras y fantasía está de capa caída. No ha más que asomarse a las mierdas que han supuesto productos como Prince of Persia, Furia de Gañanes, Conan 2011 o la más reciente y hedionda Immortals. Por no hablar del desatino que ha supuesto la saga Piratas del Caribe. Total, que vistos los precedentes nada bueno esperaba de John Carter, última apuesta de Pixar, por primera vez recurriendo a actores de imagen real. El restultado, en contra de lo que pensaba, ha sido parcialmente satisfactorio. No es ninguna maravilla, no creo que pase a la historia en ninguno de sus aspectos, pero es una película de aventuras y ciencia ficción muy entretenida, muy de otra época, no obstante es una adaptación de unas novelas de principios del siglo XX. Es posible que llegue años tarde al celuloide, puesto que desde que se editaron el séptimo arte se ha ido nutriendo de su propia iconografía, y si bien en esta adaptación se reconocen elementos propios de la novela que posiblemente otros directores hayan usado en algunas de sus películas, el hecho es que al público cinematográfico todo esto le sonará ya mucho.

Sigue leyendo John Carter, entretenida pero anacrónica

Luces Rojas, paranormales convencionales

Cuando descubres una película que te ha gustado de un director que desconocías normalmente esperas con ganas ver que es lo próximo que hace, quizá con algo de expectativas puesto que uno como público lo que quiere es que cada película que vea sea mejor que la anterior. La segunda película de Rodrigo Cortés, quien me sorprendió gratamente con Buried, es víctima quizá de las expectativas en tanto en cuanto no pasa de ser entretenida y poco más. Luces Rojas, que así se llama la película, es una historia sobre investigación de sucesos paranormales y los fraudes asociados a los mismos que cae fácilmente en el convencionalismo, aportando poco a esta rama de la ficción. Además la narración es a ratos poco fluida, pasando muy por encima los momentos importantes de la película y resolviendo la trama recurriendo a un Deus ex machina algo tramposo. No obstante no es una mala película y es entretenida, pero después de ver lo que consiguió este hombre metiendo al soso de Ryan Reynolds en una caja de pino, se podía esperar algo más de Luces Rojas.

Sigue leyendo Luces Rojas, paranormales convencionales

Chronicle, como un comicbook hiper realista

El mercado cinematográfico actual está, como he comentado en muchas ocasiones, saturado de adaptaciones, ya sea de libros, biografías, videojuegos o cómics. De ésto último especialmente desde que en el 2000 X Men abriese la veda. Muchas de estas adaptaciones han sido pobres, insulsas, aburridas y desvirtuadoras, como Hulk de Ang Lee. El problema que subyace en el traslado de personajes de papel a personajes de celuloide es el hecho del traslado mismo. Algunos espectadores piden excesiva literalidad, todo el mundo tiene idea de los mismos, y al final en muchos casos se está más pendiente de que le han hecho al cómic que de la calidad cinematográfica de la cinta. Todos estos problemas no lo tiene Chronicle, una película que toma elementos de los comicbook de superhéroes y los lleva a un punto hiper realista, en tanto en cuanto pone a los chavales que han adquirido los poderes en situaciones creíbles y cuya personalidad les afecta. Aquí no llegas a la conclusión de que un gran poder conlleva una gran responsabilidad, aquí tienes que aprenderlo a palos. No obstante no puede calificarse a Chronicle como una historia sobre superhéroes, pues es una historia sobre supervillanos.

Sigue leyendo Chronicle, como un comicbook hiper realista

Vicky Cristina Barcelona, como una película X sin ver sexo

Por más que lo intento no me termina de gustar Woody Allen. Aparte de Match Point ninguna de sus películas que he visto me parece de terminar redonda, es más, la mayoría me han parecido muy normalitas. En mi búsqueda por encontrarle ese algo que todo el mundo le ve al director neoyorquino me animé a ver Vicky Cristina Barcelona, no se muy bien por qué, quizá por el calor que dieron en la prensa española cuando se rodó. Total, que una vez más no puedo compartir el criterio de los toca palmas y me ha parecido una película normal tirando a mala. A estas alturas de la vida no me puedes venir con un narrador que no aporta nada. Si odio las voces en off, si odio cuando en una película (como El Equipo A) te explican las cosas tres veces por si no las has pillado, lo más normal es que odie como un tipo se dedica a decir “pato” mientras en pantalla se ve un pato. Es un recurso estúpido e inútil. La narración en off debe aportar algo a lo visual, no servir de atajo para plasmar lo que el director y guionista no ha tenido cojones de poner en escena.

Sigue leyendo Vicky Cristina Barcelona, como una película X sin ver sexo